El recinto barcelonés se convierte en la primera sala de conciertos de la Península da un paso importante en su infraestructura técnica con la incorporación de d&b Soundscape, un sistema de audio inmersivo desarrollado por la empresa alemana d&b audiotechnik. Según anuncia el recinto, se convierte así en la primera sala de conciertos de la Península Ibérica en disponer de esta tecnología de manera permanente.
La instalación introduce nuevas posibilidades tanto para la reproducción de música como para su interpretación en directo, al permitir que la distribución espacial de los sonidos forme parte de la propia composición.
¿Qué es el sonido inmersivo y en qué se diferencia del sonido convencional?
En la mayoría de salas de conciertos y clubes, la reproducción de sonido parte de una configuración estéreo: dos canales principales, izquierdo y derecho, distribuidos mediante sistemas de altavoces situados generalmente a ambos lados del escenario.
Esta configuración permite crear una sensación de amplitud y posicionamiento entre ambos canales, pero presenta limitaciones. La percepción de la imagen estéreo depende de dónde se encuentre el oyente, y suele ser más precisa en la zona central de la sala.
Soundscape introduce un planteamiento distinto mediante el denominado audio basado en objetos. En lugar de asignar todos los elementos musicales a unos canales de reproducción fijos, permite tratar cada fuente sonora —una voz, un sintetizador, una percusión o un efecto— como un elemento independiente al que se puede asignar una posición concreta dentro del espacio.
Un sintetizador puede desplazarse de izquierda a derecha, una voz puede percibirse desde un punto determinado y diferentes elementos de percusión pueden distribuirse alrededor del público.
Para conseguirlo, el sistema utiliza procesamiento digital que calcula cómo debe reproducirse cada fuente a través de los diferentes altavoces de la instalación. Esta tecnología permite construir una imagen sonora tridimensional y mantener una localización espacial más consistente desde distintas posiciones de la sala.
La diferencia respecto a un sistema envolvente convencional también es importante: mientras que formatos como el 5.1 distribuyen la mezcla entre canales predeterminados, el audio basado en objetos permite posicionar individualmente cada sonido y adaptar su reproducción a la configuración de altavoces disponible.
Un nuevo recurso creativo para artistas y productores
Las posibilidades de Soundscape van más allá de distribuir el sonido alrededor del público. La tecnología también permite modificar digitalmente la reverberación y simular las características acústicas de otros espacios, desde recintos pequeños hasta salas de conciertos de grandes dimensiones.
Esto abre nuevas posibilidades para el diseño sonoro, especialmente en actuaciones de electrónica experimental, ambient y otros formatos donde la espacialidad forma parte del lenguaje musical.
Conviene señalar, sin embargo, que la instalación no convierte automáticamente cualquier concierto o sesión en una experiencia inmersiva. Para aprovechar todo su potencial, es necesario trabajar con una mezcla concebida o adaptada a estas posibilidades.
Apolo ya había explorado este terreno mediante las escuchas inmersivas de Ritual, de Jon Hopkins, en 2024, y Takk… 360º, de Sigur Rós, en 2025. La diferencia es que ahora el recinto incorpora esta tecnología como parte de su equipamiento permanente.
Mouse on Mars estrenará Soundscape el 5 de noviembre
La inauguración correrá a cargo de Mouse on Mars, el dúo alemán formado por Jan St. Werner y Andi Toma, que lleva más de tres décadas explorando las posibilidades de la producción electrónica.
Presentarán Spatial, No Problem., su colaboración con Lee «Scratch» Perry, grabada en Berlín en 2019 y publicada en junio de 2026 a través de Domino. El disco, último proyecto discográfico oficial del pionero jamaicano, combina dub, krautrock, ambient y jazz, entre otras influencias.
La elección tiene especial sentido: Mouse on Mars ya ha trabajado con Soundscape y el pasado junio presentó el álbum mediante una instalación de audio espacial en el Barbican Centre de Londres.
El concierto permitirá comprobar cómo esta tecnología transforma la percepción de composiciones donde la profundidad, las texturas y el movimiento de los sonidos tienen un papel fundamental.
Entradas disponibles
La presentación tendrá lugar el jueves 5 de noviembre de 2026 en Sala Apolo, con apertura de puertas a las 19:30 h y concierto a las 20:30 h.
Las entradas anticipadas tienen un precio de 15 € más gastos de gestión y están disponibles a través de la web oficial de Sala Apolo.
